たかがメインカメラ

「Snap or Nothing写真集」をiPhoneなどで購入できるように、iTunesのAppStoreには出していますが、iPhoneを持っている人ばかりじゃないので、パブーという仕組みを利用して内容を公開しています。

よければ、ご覧ください。

DIAGNL の Ninja Camera Strapは、デジタル一眼などを身体に固定しつつ、使う時はストラップを緩めることでカメラが自由に動かせるという非常に携帯性のすぐれたストラップです。

とりあえず、首からぶら下げているよりも、安定感が増します。

今回、先日買ったNEX-3に付けて見ました。これは、機動力と一眼レフの画質を兼ね備えているという前提で購入したので。

実は、ストラップを購入しても、付け方みたいな説明書が付いていなくて、いきなり物だけだったので、試行錯誤してみました。

これが、ストラップを付けたときの感じ。

上記の解説ビデオみたいに、右肩から掛けて、左脇腹へ斜めにたすき掛けする場合は、このように、右側にハンドル部分が来るようにします。

• 締めるときは、ストラップの余った部分に見える（１）を引っ張ります。
• 逆に、カメラを構えたいときは、（２）のハンドルを引くと、ストラップがするすると緩むので、すかさず、カメラを背中から胸の位置まで持ってきます。

一連の動作をスムーズにするには、慣れも必要だと思いますが、かなり理想的な動きをしてくれました。

あとは、レンズキャップをどのタイミングで外すのか、あるいは、常に外しておくのかですね。

YOUCHAN個展に、@kikuさんがiPadを持ってきて、その中に私のアプリ「Snap or Nothing写真集」があったので、見せて貰いました。

これが、iPhoneサイズで実行している様子。

次が、iPadの画面サイズに拡大している様子。

めずらしく当たりました。

最近はあたることがなかったから嬉しい（＾＾）

当たったのは、スタバがつくったインスタントコーヒー。「STARBUCKS VIA（スターバックス・ヴィア）」味は2種類。

つづきを読む......

硬式テニスボールをイスに履かせると騒音防止になるのと、すべりが良くなって床を傷つけずにすむのは知っていた。
が、実際どうやるのか知らなかった。
とりあえず、amazonで安いテニスボール（2個、500円）を買って、枝きりばさみで十字に切り込みを入れたら、ぎゅっとイスの足を突っ込む。十字の切り込みが大きすぎるとすぐに脱げてしまうので、すこしきつくなるくらいにした。

付けてみると、ホントにイスが軽い。床との摩擦がなく滑るので、ちょっと引いて場所を確保するときなどにしやすい。軽いけど、座るときに大変とかもないので、これはいい！

脚にフェルトなどを付けている人は、シールタイプじゃなくて、こっちをオススメです。

2010年3月13日（金）、渋谷ユーロスペースに行ってきました。うるまでるびさん x 秋元きつねさん x ケロケロキングさんたちの作品の上映会とトークが行われました。

左から秋元きつねさん、ケロケロキングさん、うるまさん。

この上映会が面白いところは、うるまさんがツイッターで「上映会でも・・・」と言ったことから実現したのですが、スピード感はまさにきつねさん級でした。

端でツイッターのやりとりも見ていた私は、すぐに予定が組めそうになかったので水曜日に前売りをぴあで買ったのですが、85番。一応、うるまさんに当日ありますか？なんて聞いておきながら、その場で前売り買ってました。

マックス150と聞いていたので、当日はほとんど無かったんじゃないかと思います。

ツイッターでは、トークネタを秋元きつねさんに「あぶない裏話とか・・・」と、お願いしたりしていたのですが、やはり、実績や経験が長い方たちなので、私が期待している以上にいろいろ話を聞けました。
面白かったのは、3者ともまったく違うアニメーションだということです。当たり前ですが、非常に重要なことは市場を取り合わないこと。アニメーションといっても、まったく違うからこのテイストなら誰それ、という風な分類ができるからこそ、仕事としてやっていけるんだということ。

替えのきかないポジションを構築されているということです。

それには、テクニックは普通以上、キャラクターは誰にも負けないというレベルにならなければいけないんだということを感じました。誰に突っ込まれても「まあ、○○さんだからアリだよね」と言わせるものがあります。

ケロケロキングさんといえば私は「コニーちゃん」なのですが、現在こっているあみぐるみのアニメーション、間がすごくいいんです。ずるいくらいに。で、その中のキャラに声をあてたり、ウクレレ引かせている関係で、親子のユニットでCDデビューもしていて「ウクレレ・ベンチャーズ」というCDを出してますが、昨日は、映像にライブで当てるという演出がありました。

これが、ものすごくよかったです。CDとはまた違って、ライブの緊張感が出てました。

昨日もうるまさんが、言ってましたが「ライブには、独特の良さがある」と思いました。だから、ミュージシャンの音を生で聞くわけですから。

最後には「ジャンケン大会」がありました。

しかも、150分の3くらいの高確率で賞品をゲット。しかし、グー出し続けただけなんです。じゃんけんは普段弱いのです。運を使い果たしていると言われました。

まだまだ、書ききれないくらいたくさんの事がありました。そして、楽しくもあり、勉強にもなり。第一線のクリエイターのひと言は重かったです。

会場を出るところで、数年ぶりにTAKAGISMの高木さんと再開。お元気そうで何よりでした～。さっそくカメラ自慢をされたので、私も最近でた自分の写真集を自慢（笑）

さて、その賞品は以下のような感じ。でも、１つ大きな失敗をしました。サインを貰うの忘れた・・・orz（ご本人前にしていたのに・・・）　

• ケロケロキングさん・U900「ウクレレ・ベンチャーズ」のCD＆DVD（2枚組）＋缶バッジ4個
• 秋元きつねさん・CD「セケンのヨウス」
• うるまでるびさん・「くさびる」のマグカップ
• 秋元きつねさん・はだかの王様のTシャツ
• うるまでるびさん・犬の小吉のトートバッグ
• うるまでるびさん・犬の小吉の化粧ポーチ

「むかしむかし、遠い未来のあるところで・・・（このコピー、秋元きつねさんが「せがれいじり」の頃から持っている世界感なんですよね）」で始まる「ヤンス！ガンス！」が純粋な国産アニメだと初めて知りました。
応援してます。
制作に秋元きつねさん、吉井宏さんが関わっているのは知っていたんですが、発注元が海外で、逆輸入だと思い込んでました。

全部国産ですね。プロデューサーの方と話をさせていただいて、意気込みを感じました。

今年も、トゴル・カレンダーの季節がやってきた。

月曜日深夜、なんとかグラフィックに入稿した。

たしか、24:00がデータ入稿締めきりのタイムリミットなんだけど、その時間帯は、激混みでサーバーが重く、30MBのファイルFTPに10分くらいかかった。

みんなも仕事しているんだね・・・としみじみ。

そんなわけで、なんとかできたカレンダーですが、内容に妥協はありません。私は、写真、全部選び直したし（だから、1日遅れたんですけど）。

よろしくお願いします。

3/20までなら、1000円。それ以降は1500円での販売です。詳細はトゴル・カンパニーのカレンダー販売ページをごらんください。

実は、2年ほど前くらいからおつきあいのある吉越さん。吉越事務所のサイトは、MTで作ってます。
そして、吉越さんの事務所の年賀状はYOUCHANのイラストなんです。YOUCHANのビジュアルを大変気に入ってくださった上でのサイト制作だったので、最後に紹介したら、意気投合したようで、私よりも良いおつきあいをさせていただいています。

先日、サーバートラブルに対応してたら、お礼にと本をいただきました。
もちろん、サイン本。名前も日付も入れていただいています。

まず、「英語をやっていて。本当によかった。」から手をつけました。
なぜなら、英語したいから。まあ、その環境にいけば、できるとは思っているんですが、日本に帰るとすぐに忘れちゃうくらいだから、話せるレベルではないです。コミュニケーションが取れるレベル。

そうか、海外では「ホウレンソウ」って仕事ができない人の典型なのか～とか関心しながら読んでます。

あとの2冊も楽しみなのですが、「吉越式会議」のカバーの写真は、吉越さんが本当にリラックスしている感じがします。カメラマンが上手なんでしょうね。

とか、違う視点で見てました。

3冊も、サインいただき、ありがとうございました。

今日（2010年2月20日）、品川のキャノンで開かれている椎名誠写真展「五つの旅の物語　プラス１」を記念した講演があったので行ってきた。

シーナさんが、写真を撮るきっかけになったこと、人生を大きく変えてくれたアサヒカメラで現在（18年目くらいらしい）もつづく連載をしている理由から、展示の写真のスライドを見ながら、これはどうだった、この人はどういう人で、どんな状況で、と楽しく話しを聞けた。

実は、かってに共感しているところがある。椎名誠の写真には写真データがないのだ。その代わり文章がつくけど。私の写真には文章がつかない・・・

写真には、ISOとか、レンズのF値とか、機種の名前がよくある。実は、インプレスのGANREFではこれらを記入しないと、コンテストにすら出せないし、Photoshopで色調整したことも記入する必要があって、そういうことを事細かく覚えていられない私は、とっくに諦めたのだった。

ホントは出そうと思ったこともあったけど、こころが折れました・・・

で、話しを戻すと、シーナさんも、レンズの口径とか雑誌に写真を掲載するときには、出すのだけど、20mm、50mm、200mmとか、適当に言うからバレてしまうらしく笑っていた。（いくら詳しく無くても、しばらく写真を撮れば、その違いくらいはわかるから、無理もないけど）

（ここで、勝手に共感していた私です）

椎名誠で思い出した・・・

本の雑誌社にいらした写真家の上原ゼンジさんとお話をする機会があって尋ねたことがある。
「偶然撮れた写真を自分の作品といえるのかどうか迷うんですよね」と言った私に
「偶然でもなんでも、その写真を選択して作品にしようとした意識が、すでに他の人とは違うから作品なんですよ」（みたいなことだけど）と言われて、はっとした。

つまり、自分のカメラで撮ったものを、作品として選定した時点で、立派な制作行為なのだと。

だったら、GANREFで必死に作品を発表しなくてもいいということだ（と自分を正当化した）。

（閑話休題）

シーナさん曰く、写真には物語があって見ている人はそれを知りたいだろうし、それを文章で説明したいと思っていた。それが物書きとしての写真表現だと。

そしたら、人生を変えるきっかけになった「アサヒカメラ」からオファーが来て、とびついたそうだ。椎名さんにとって「アサヒカメラ」は特別な存在で、しかも自分の人生を救ってくれた恩人。いつか掲載されることを夢見ていたのだと思う。

それが先方からオファーが来たのだから、かもねぎか、飛んで火にいるなんとかだろう。

しかも、その連載は今もつづいていて、今度は、自分の写真で救える人生があればいいと思って、使命感をもった連載に変化したと言っていた。

少なくとも、私の人生には影響を与えてるような気がしました。

（閑話休題）

あと、突発的にいろんなことを始めるのは好きで音頭とるんだけど、飽きっぽくて長続きしないそうですが、周りで巻き込まれる人が優秀な人材だから、なんとか軌道に乗っているらしいです。創業者ってカッコいいけど、とかも（笑）

そんな人、私の周りにも二人ほどいます。エネルギッシュです。私は間接的だから面白おかしくみていますが。

（閑話休題）

しかし、物書きだからか、話しの展開が分かりやすくてつじつまが合っていて、そこが職業としてなせることなんだろうな、とか変なところを感心してました。

私は、シーナさんが言っているファミリー写真に通じる、辺境地などの目力の強い子供の写真や、日本の地方で撮ったその辺の親父の笑顔がたまらなく好きです。

それは、たぶん、ドキュメンタリー好きなところにも通じているように思いました。

今日は、自分にとっての写真とはなんなのか、10代の終わりの感性を預けた人がどんな人だったのか、確認できて良かった。あえていうなら、いい人で良かった、と思いました。

たくさん買った写真集のすべてにサインをしていただきました。
中でも一番手前の子供の顔の表紙のヤツはアサヒカメラ別冊で1995年に出たもので、私の中で椎名誠という作家がすきだなぁ～と核心した本なのでした。サインしてもらえて良かったです。

大人の写真。子供の写真。II @ Amazon

見開きの右ページには大人視線の写真・左ページには子供視線の写真があります。
 

帯のコピーが秀逸です。

大人と子供では、視点も違えば、被写体の反応も違います。
そして、どこの国の人も子供にはやさしい。これには国際協定があるのかと思うくらいです。

写真撮るときだけ、子供になれたらと思うくらいです。

レンズを向けること自体がマナーを問われる時代ですが、そんな時代に作られたすばらしい写真集だと思います。
また、このカジュアルな製本が写真集面してなくていいです。
と思ったら、エイ出版社でした。ここは雰囲気がいい写真集が多いですね。